Sismografía del Desborde y la Estética de lo Liminal
En 'Sismografía del Desborde' (50 x 65 cm), el papel de bellas artes acoge el choque entre orden y caos fluido. Masas opacas de acrílico cobalto y naranja se enfrentan a la capilaridad del agua, mientras que incisiones y grafiados geométricos tallados sobre el pigmento húmedo actúan como suturas del azar, estructurando el vacío con honestidad táctil.
A veces pinto simplemente porque no encuentro otra forma de vaciarme. Esta pieza no planea nada; registra el impacto puro entre la rigidez de una incisión y la total disolución del color. Sobre este soporte de celulosa, cada mancha es una cicatriz del momento y cada línea, una sismografía del desborde que llevo dentro, buscando equilibrar el temblor de la materia.
La cuadrícula tiembla y se cruza como una arqueología del pulso, buscando ordenar el caos y sostener el vacío. Esta obra no grita; ofrece un refugio de escala íntima, un pequeño umbral donde la fractura y la luz aprenden a convivir en paz.
/ G. M. Lianes
La colisión mineral de los ocres y el azul cobalto
El acrílico cae espeso sobre el papel. La espátula impone una masa opaca de ocres y naranjas que chocan de golpe contra el azul cobalto y el turquesa. Es una colisión mineral pura. Para perder el control del cuadro, rocío agua sobre la pintura: un sabotaje que deja que el cian y el cobalto sangren por capilaridad, imitando esas mareas de lo invisible que diluyen todo a su paso.
Incisiones que zurcen la dispersión de la materia
Con la pintura aún fresca, el gesto se convierte en herida. Utilizo herramientas afiladas para tallar surcos y grafiados geométricos que actúan como suturas del azar. Son líneas sencillas pero firmes que zurcen el pigmento y contienen el desborde. La cuadrícula tiembla y se cruza como una arqueología del pulso, buscando ordenar el caos y sostener el vacío.
El papel como soporte del desgarro y la impronta
Trabajo sobre papel de bellas artes por su honestidad. A diferencia del lienzo elástico, esta celulosa absorbe el agua con una capilaridad viva y ofrece una resistencia real al raspado. El sustrato registra cada desgarro, cada sangrado y la impronta de la espátula sin filtros, convirtiendo la textura rugosa en un códice de la memoria colectiva del proceso físico.
El refugio silencioso donde la herida halla su escala
Al final, tras el choque de la espátula y el agua, todo se calma. Esta obra no grita; ofrece un refugio de escala íntima, un pequeño umbral donde la fractura y la luz aprenden a convivir en paz.
El Eco de la Obra "Sismografía del Desborde" se ofrece al espectador como un espejo silencioso de la vulnerabilidad humana. Los surcos tallados y el sangrado orgánico de su azul cobalto acogen las fracturas mudas de quien la observa, convirtiendo la grieta en sutura y el desborde en un espacio de quietud.
